谢浩然笑了：“太久了。而且我擅长国画。”
苏恒联眼睛一亮，抬手指着侧面房门敞开的书房：“我这里有地方。走，走，走，画给我看看。”
他是真正爱才之人。
宽大的条桌上铺着白毛毡，周嘉林在桌上铺开卷筒状的宣纸，杭子琪在旁边用镇纸压住边角。谢浩然从旁边的笔架上选了一支狼毫中楷，在砚池里蘸墨顺笔，抬起手腕略一凝神，落笔之时，便笔走龙蛇。
怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭。驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙。
《满江红》这首词是众人熟悉的，纸上的字体也没有什么特别，很普通的“赵体”。
照例还是从右往左书写的习惯，只是谢浩然写完最后一个“阙”字，却没有放下笔。他继续蘸墨，与前面《满江红》之间留了足够的空白，继续开始写下一首。
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
苏恒联怔住了，所有在场的人都怔住了。倒不是因为文字本身，而是前后两首词的风格转换太快，截然不同。
谢浩然一声不吭，继续第三首。
生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
字体全部都是“赵体”。只是速度快得令人瞠目结舌。短短五分钟的时间，他一口气连写了十二首诗词。最后一首是陆游的《示儿》。
死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
廖秋在旁边看着，眼睛里明显多了一些比平时复杂的多的东西。他下意识的从衣袋里摸出香烟，拿出一支叼在嘴上，没有点燃。
他知道老师这里的规矩，只是有些忍不住，不能点火，就这样闻闻味道，过过干瘾。
看到谢浩然放下笔，苏恒联这才走过来，从第一首《满江红》开始，仔细顺序往下看。良久，才抬起头问：“小谢，你练赵孟頫的字多久了？”
“六年，只是时间不怎么连贯。真正练的时候，还是初中那三年。”谢浩然认真的回答。
“古书上说赵孟頫“日写万字”，如果真是按照你这个速度，不要说是万字，就算是好几万字也并非没有可能。”苏恒联手抚宣纸笑道：“现在练书法的人多了，个个都想要创新出奇。什么怪字、乱字、以字作画、画笔改良、以朱色代替墨色……各种乱七八糟的事情一出接着一出。说起来，都是为了吸引眼球故意搞出来的噱头，反倒把咱们中国字真正的基础给扔了。各种上古字体没人练习，前段时间有人找我指点，说是在学颜体。我让他临一下《神策军碑》，他反倒说是“只会写大字，不会写小字”。”
谢浩然听了频频点头，深以为然。
“大字”与“小字”之分，其实是书法界的一个误区。很多人都觉得大字写得越好，书法技巧就越是高超。其实不然，现在练习书法，很多人只是为了出名，而不是为了练习文字，提高书写能力。正如苏恒联所言：很多人都在搞“以字为画”，其实字就是字，一副优秀的书法作品，写出来会让人看了觉得心旷神怡，心生敬佩。而不是单纯在纸上狂草，乱搞飞白残墨，把好端端的文字故意写的让人看不懂。
纵观古今，只有一个张旭能称之为“草圣”。怀素的“狂神醉草”在那个时代被传为佳话，也是因为其本身有着深厚的书法功底。现在很多人沽名钓誉，小字正楷写不好，偏偏对大字情有独钟，频频在各种公开场合露脸表演，把好端端的文化功夫硬是沾染上肮脏的铜臭味。
若是谢浩然上来就选大号提斗，直接在纸面上几个大字下去，苏恒联对他的评价肯定没有现在这么高。这毕竟是拜师，不是当众表演，更不是卖弄。为师者，都希望名下弟子勤勤恳恳，在某个领域做出一番事业，而不是整天惹事生非，无端端给自己招惹祸乱。
就像孙悟空拜入菩提祖师门下，学成离开之日，菩提祖师留给猴子一句话：“日后你在外面惹出事来，不把师傅的名字说出去，也就够了。”
苏恒联之前说过要带着弟子们远赴莫高窟，修补残破的壁画。由此可以看出，这是一个务实的人。谢浩然扎扎实实，以“赵体”连写十二首诗词，就是想要在苏恒联面前表露自己的基本功。
这样做，的确收到了最好的效果。苏恒联看着纸面上那一个个端正文字，满意地点点头：“不错！不错！这“字”一关，你算是过了。”
说着，他抬起头，视线顺序从三位弟子身上扫过，笑着问：“嘉林、子琪、晓生，你们的意见呢？”
周嘉林说话很实在：“小谢这手赵体，比我写得好，好多了。”
杭子琪笑着问：“小谢你平时什么时候有空？我想请你来指导一下我的孩子书法。他也喜欢赵体，偏偏我是练柳体的。”
林晓生帮衬着打趣道：“小谢这手字，足可登大雅之堂。以后去杭姐家里教孩子，一定记得多收点儿学费，回头也好请我们吃饭。”
说笑归说笑，换纸的工作还是由周嘉林来做。美工刀把之前写过的宣纸部分细细裁掉，白毛毡上换上新纸。谢浩然换过砚台里的墨，又打来一小桶清水，伸手从笔架上拿了大、中、小三支笔。大号提斗与小号狼毫分别用左手指夹住，右手握着中号羊毫，悬提在半空，凝神静思片刻，却把那支小号狼毫又放了回去，将手中的羊毫换成提斗，拿起摆在桌边的小瓷碟，装入清水，然后渗墨，不等墨色在水中完全渗开，便以最快的速度端起，朝着白净的纸面上泼洒下去。
一片灰蒙蒙，湿漉漉的墨色，就这样在宣纸上晕染开来。
大号提斗在纸面上将水渍“刷刷”撵开，然后饱蘸浓墨，在清水中略微一蘸，直接落在潮湿的纸面上，形成一大块以笔墨晕开的渐变层次。大笔挥毫，墨色清淡，等到纸上的湿度略微变干，谢浩然再次用提斗蘸着浓墨，沿着此前泼墨形成的边缘，从上到下，抹出了大面积带有飞白的黑色。
没有人说话。
这片墨色像山，也像水。泼墨技法就是这样，在没有勾勒出关键部位以前，墨色可以看做是任何东西，一切辅助工作都是为了的点睛之笔。
他换了一只干净的羊毫，蘸上调好的朱色，很淡，抹在纸上形成鲜明的层次感，尤其是向上飞挑的那一笔，让所有人都看出了谢浩然真正想要表现的画卷主体。
是人物。
准确地说，是一个半侧着身子，身披黑色大氅，抬头仰望苍天，头顶扎着红色束冠的年轻人。没有名姓，没有具体的指向，只有画卷下半部分以墨色勾勒出来的身体部位，有着一块块之前泼墨，然后以破墨技法画出的铠甲，表明这是一位古代军人。
最后的收尾，是对人物面部的仔细刻画。一抹唇、一支眼、高挺的鼻梁，寥寥几笔，竟然有种西方油画才有的透视，充满了厚重与层次。
周嘉林慢慢将双臂横抱在胸前，右手抚摸着下巴，久久望着这张画。
杭子琪在谢浩然刚画到一般的时候就拿出手机现场拍摄。她很后悔没有早点儿这样做，只录下了临场绘画的下半部分。
林晓生看得很仔细，他几乎是睁大眼睛把所有细节都看得清清楚楚。直到谢浩然将最后的勾勒笔画完成，将手中的笔放下，林晓生这才直起身子，用佩服的目光看着他，双手抬高，“啪啪啪啪”拍起了巴掌。
“好！画得真好！”对于真正有本事的人，林晓生从来都很佩服：“小谢这手泼墨的功夫非常扎实，各种因素都考虑到了。不要说是我了，恐怕美术学院国画系的研究生也不一定画得出来。”
苏恒联走到画卷正面，连声赞叹：“国画向来讲究意境，小谢你这幅画兼重西洋画法，无论构思还是具体手法都很难得。如果参加国画比赛，送出去，肯定是可以拿奖的。”
谢浩然谦虚地笑道：“苏老师谬赞了。”
苏恒联突然板起面孔：“这怎么能算是谬赞呢？好就是好，不好就是不好。别学着外面那些人空口白话。太谦虚不好，太骄傲也不好。明明是一副优秀作品，非要自谦到把作品贬得一文不值……那可不叫谦虚，那叫脑子有病。”
谢浩然心神一凝，连连点头。
苏恒联满意地看着他：“你这个学生我收下了。”
苏恒联眼睛一亮，抬手指着侧面房门敞开的书房：“我这里有地方。走，走，走，画给我看看。”
他是真正爱才之人。
宽大的条桌上铺着白毛毡，周嘉林在桌上铺开卷筒状的宣纸，杭子琪在旁边用镇纸压住边角。谢浩然从旁边的笔架上选了一支狼毫中楷，在砚池里蘸墨顺笔，抬起手腕略一凝神，落笔之时，便笔走龙蛇。
怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭。驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙。
《满江红》这首词是众人熟悉的，纸上的字体也没有什么特别，很普通的“赵体”。
照例还是从右往左书写的习惯，只是谢浩然写完最后一个“阙”字，却没有放下笔。他继续蘸墨，与前面《满江红》之间留了足够的空白，继续开始写下一首。
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
苏恒联怔住了，所有在场的人都怔住了。倒不是因为文字本身，而是前后两首词的风格转换太快，截然不同。
谢浩然一声不吭，继续第三首。
生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
字体全部都是“赵体”。只是速度快得令人瞠目结舌。短短五分钟的时间，他一口气连写了十二首诗词。最后一首是陆游的《示儿》。
死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
廖秋在旁边看着，眼睛里明显多了一些比平时复杂的多的东西。他下意识的从衣袋里摸出香烟，拿出一支叼在嘴上，没有点燃。
他知道老师这里的规矩，只是有些忍不住，不能点火，就这样闻闻味道，过过干瘾。
看到谢浩然放下笔，苏恒联这才走过来，从第一首《满江红》开始，仔细顺序往下看。良久，才抬起头问：“小谢，你练赵孟頫的字多久了？”
“六年，只是时间不怎么连贯。真正练的时候，还是初中那三年。”谢浩然认真的回答。
“古书上说赵孟頫“日写万字”，如果真是按照你这个速度，不要说是万字，就算是好几万字也并非没有可能。”苏恒联手抚宣纸笑道：“现在练书法的人多了，个个都想要创新出奇。什么怪字、乱字、以字作画、画笔改良、以朱色代替墨色……各种乱七八糟的事情一出接着一出。说起来，都是为了吸引眼球故意搞出来的噱头，反倒把咱们中国字真正的基础给扔了。各种上古字体没人练习，前段时间有人找我指点，说是在学颜体。我让他临一下《神策军碑》，他反倒说是“只会写大字，不会写小字”。”
谢浩然听了频频点头，深以为然。
“大字”与“小字”之分，其实是书法界的一个误区。很多人都觉得大字写得越好，书法技巧就越是高超。其实不然，现在练习书法，很多人只是为了出名，而不是为了练习文字，提高书写能力。正如苏恒联所言：很多人都在搞“以字为画”，其实字就是字，一副优秀的书法作品，写出来会让人看了觉得心旷神怡，心生敬佩。而不是单纯在纸上狂草，乱搞飞白残墨，把好端端的文字故意写的让人看不懂。
纵观古今，只有一个张旭能称之为“草圣”。怀素的“狂神醉草”在那个时代被传为佳话，也是因为其本身有着深厚的书法功底。现在很多人沽名钓誉，小字正楷写不好，偏偏对大字情有独钟，频频在各种公开场合露脸表演，把好端端的文化功夫硬是沾染上肮脏的铜臭味。
若是谢浩然上来就选大号提斗，直接在纸面上几个大字下去，苏恒联对他的评价肯定没有现在这么高。这毕竟是拜师，不是当众表演，更不是卖弄。为师者，都希望名下弟子勤勤恳恳，在某个领域做出一番事业，而不是整天惹事生非，无端端给自己招惹祸乱。
就像孙悟空拜入菩提祖师门下，学成离开之日，菩提祖师留给猴子一句话：“日后你在外面惹出事来，不把师傅的名字说出去，也就够了。”
苏恒联之前说过要带着弟子们远赴莫高窟，修补残破的壁画。由此可以看出，这是一个务实的人。谢浩然扎扎实实，以“赵体”连写十二首诗词，就是想要在苏恒联面前表露自己的基本功。
这样做，的确收到了最好的效果。苏恒联看着纸面上那一个个端正文字，满意地点点头：“不错！不错！这“字”一关，你算是过了。”
说着，他抬起头，视线顺序从三位弟子身上扫过，笑着问：“嘉林、子琪、晓生，你们的意见呢？”
周嘉林说话很实在：“小谢这手赵体，比我写得好，好多了。”
杭子琪笑着问：“小谢你平时什么时候有空？我想请你来指导一下我的孩子书法。他也喜欢赵体，偏偏我是练柳体的。”
林晓生帮衬着打趣道：“小谢这手字，足可登大雅之堂。以后去杭姐家里教孩子，一定记得多收点儿学费，回头也好请我们吃饭。”
说笑归说笑，换纸的工作还是由周嘉林来做。美工刀把之前写过的宣纸部分细细裁掉，白毛毡上换上新纸。谢浩然换过砚台里的墨，又打来一小桶清水，伸手从笔架上拿了大、中、小三支笔。大号提斗与小号狼毫分别用左手指夹住，右手握着中号羊毫，悬提在半空，凝神静思片刻，却把那支小号狼毫又放了回去，将手中的羊毫换成提斗，拿起摆在桌边的小瓷碟，装入清水，然后渗墨，不等墨色在水中完全渗开，便以最快的速度端起，朝着白净的纸面上泼洒下去。
一片灰蒙蒙，湿漉漉的墨色，就这样在宣纸上晕染开来。
大号提斗在纸面上将水渍“刷刷”撵开，然后饱蘸浓墨，在清水中略微一蘸，直接落在潮湿的纸面上，形成一大块以笔墨晕开的渐变层次。大笔挥毫，墨色清淡，等到纸上的湿度略微变干，谢浩然再次用提斗蘸着浓墨，沿着此前泼墨形成的边缘，从上到下，抹出了大面积带有飞白的黑色。
没有人说话。
这片墨色像山，也像水。泼墨技法就是这样，在没有勾勒出关键部位以前，墨色可以看做是任何东西，一切辅助工作都是为了的点睛之笔。
他换了一只干净的羊毫，蘸上调好的朱色，很淡，抹在纸上形成鲜明的层次感，尤其是向上飞挑的那一笔，让所有人都看出了谢浩然真正想要表现的画卷主体。
是人物。
准确地说，是一个半侧着身子，身披黑色大氅，抬头仰望苍天，头顶扎着红色束冠的年轻人。没有名姓，没有具体的指向，只有画卷下半部分以墨色勾勒出来的身体部位，有着一块块之前泼墨，然后以破墨技法画出的铠甲，表明这是一位古代军人。
最后的收尾，是对人物面部的仔细刻画。一抹唇、一支眼、高挺的鼻梁，寥寥几笔，竟然有种西方油画才有的透视，充满了厚重与层次。
周嘉林慢慢将双臂横抱在胸前，右手抚摸着下巴，久久望着这张画。
杭子琪在谢浩然刚画到一般的时候就拿出手机现场拍摄。她很后悔没有早点儿这样做，只录下了临场绘画的下半部分。
林晓生看得很仔细，他几乎是睁大眼睛把所有细节都看得清清楚楚。直到谢浩然将最后的勾勒笔画完成，将手中的笔放下，林晓生这才直起身子，用佩服的目光看着他，双手抬高，“啪啪啪啪”拍起了巴掌。
“好！画得真好！”对于真正有本事的人，林晓生从来都很佩服：“小谢这手泼墨的功夫非常扎实，各种因素都考虑到了。不要说是我了，恐怕美术学院国画系的研究生也不一定画得出来。”
苏恒联走到画卷正面，连声赞叹：“国画向来讲究意境，小谢你这幅画兼重西洋画法，无论构思还是具体手法都很难得。如果参加国画比赛，送出去，肯定是可以拿奖的。”
谢浩然谦虚地笑道：“苏老师谬赞了。”
苏恒联突然板起面孔：“这怎么能算是谬赞呢？好就是好，不好就是不好。别学着外面那些人空口白话。太谦虚不好，太骄傲也不好。明明是一副优秀作品，非要自谦到把作品贬得一文不值……那可不叫谦虚，那叫脑子有病。”
谢浩然心神一凝，连连点头。
苏恒联满意地看着他：“你这个学生我收下了。”