“啊哈啊啊......”
开头的吉他、贝斯、爵士鼓等基础乐器演奏出来的旋律就已经让人感到精神一振了，杨谦还跟着旋律的迸发，唱着这首歌经典的一段哼腔。
他还是那个光着膀子，戴着耳麦的打扮，只是身边的舞美们退了下去，换成了正在弹奏中的乐队。
但观众们的注意力都被杨谦吸引了，因为他跑了四面舞台，向上拍着掌，招呼大家一起举起胳膊，跟着节奏一起拍掌。
节奏格外的强烈，也格外的明显，尤其是杨谦开始演唱之后！
“命运就算颠沛流离，
命运就算曲折离奇，
命运就算恐吓着你，
做人没趣味......”
歌词的意思并不难以听懂，也不难以理解，就连观众席中的内地观众岑良伟，都听出来了杨谦唱的是命运对人的各种折磨。
但杨谦用的声音、情绪，并不是那种痛斥命运不公的悲哀感，甚至一点也不沉重，节奏是明快的，情绪也是激昂的！
是杨谦犯了低级错误吗？
显然不是的。
“别流泪，心酸，
更不应舍弃，
我愿能一生永远陪伴你......”
是的，就好像杨谦刚才说的那样，要给过得不顺的朋友带去能量，这首歌就是满满的正能量，还在用至交好友一般阳光、积极的口吻，唱着鼓舞的歌词。
不要因为命运一时的捉弄而沮丧哭泣，也不要轻言放弃，朋友永远都在身边！
“《红日》......”（注1）
听杨谦接下来又重复了前面的歌词，岑良伟便抽空琢磨了一下这首歌的歌名。
这首歌的歌名着实有趣！
虽然叫《红日》，但它唱的却是“命运”。
不知道副歌部分会不会有关于“红日”的歌词点题，不过，岑良伟还是觉得这首歌的旋律很棒，真的如同早上升起的红日一般炽烈，也让人觉得充满了希望！
“一生之中兜兜转转，
哪会看清楚，
彷徨时我也试过，
独坐一角像是没协助，
在某年，那幼小的我，
跌倒过几多几多落泪，
在雨夜滂沱.......”
到副歌了吗？
好像是到副歌了......
岑良伟感觉不到主歌、副歌的切换，但他能明显地感觉到节奏在不断地加快。
快到岑良伟都开始怀疑杨谦的嘴巴是不是变成机关枪了，唱得飞快还一字一顿的，节奏感十足。
当然，也快到岑良伟这个粤语不及格的内地观众开始掉队，逐渐听不明白，最后放飞自我，不去自己翻译了......
这也太不友好了！
岑良伟有些哭笑不得。
但好听还是好听的！
就好像隔壁那个满脸激动的小哥在勐抖腿一样，这快起来依旧很清晰的节奏，太让人上头了！
而且即便听不懂完整的歌词，岑良伟依旧能够感受到粤语唱腔那种跌宕起伏、抑扬顿挫的美妙韵味！
“太好听了！太妙了！”
岑良伟没空在心中组织起丰富的文桉来描述自己此刻的感受，只能是简单又直接地赞叹着。
放眼望去，似乎四面观众席上，密密麻麻的观众们也陷入了疯狂的情绪中！
他们可是比岑良伟更加轻松、更加透彻地理解到杨谦的这些歌词啊！
不管是颠沛流离、兜兜转转，还是在厄运来袭时候的彷徨无助，这些歌词都直接触动了他们的内心。
还有独自一人蹲在一个角落里，或者是在大雨倾盆的夜晚流离街头两泪滂沱。
这样的情景，即便是没有经历过，也能迅速地形成画面印在脑海里，于此同时，心里也是一揪一揪的。
“一生之中弯弯曲曲，
我也要走过，
从何时有你有你，
伴我给我热烈地拍和，
像红日之火，燃点真的我，
结伴行，千山也定能踏过......”
岑良伟期待的“点题”来了。
不过，此刻谁还在乎点题这回事？
甚至大部分观众们都暂时把《红日》这个歌迷放在一边，跟随着杨谦的演唱，心情像过山车一般，从低谷重新冲上了高峰！
是的！
冲！
他们脑海里勾勒出了新的画面——在奔向成功道路上，那个孤单的身影不再孤单，他有了靠得住的朋友、爱人！
他们相互扶持，相互鼓励，一起豪情万丈——前方纵然是千山万水的困难，也一定可以踏过去！
“让晚风，轻轻吹过，
伴送着清幽花香，
像是在祝福你我......”
终于，跟打了鸡血一般的节奏终于缓和了下来。
岑良伟宕机了一会儿的脑袋终于又可以启动了。
他不仅能听得明白这段歌词，也能贴切地感受到这段歌词的美妙！
现在不就是晚上吗？
港城还有些寒意的晚风在脸颊吹过，虽然身边都是一群观众在挥舞着胳膊，嘈杂热闹，没有花香清幽，也没有静谧环境，但稍微脑补一下，这惬意又浪漫的画面，就足以让人受到振奋和鼓舞！
这就是成功的滋味吗？
难得的喘息，以及爱人贴心的相伴......
“让晚星，轻轻闪过，
闪出你每个希冀如浪花，
快要沾湿我......”
歌词越来越美，杨谦的歌声也让人着迷。
尤其是那“晚星”和“浪花”，杨谦用到了吟诵一般的假声来烘托这些物象的美好。
而这些美好，也通过音响，传遍了全场一万两千多名观众的心中。
唯一“美中不足”的是，岑良伟听到后面杨谦又开始加快节奏了。
“呜呜，命运就算颠沛流离......”
太不友好了！
岑良伟喜欢听“晚星”，喜欢听“浪花”啊！
（注1：《红日》，这首歌其实不用说，大家都肯定很熟悉了，李克勤的代表作之一——之所以说之一，是因为他还有《月半小夜曲》、《护花使者》等等传唱度都非常高的作品。不过，《红日》这首歌对于李克勤来说，应该还是非常特殊的，因为这首歌不仅是他原唱的，还是他作词的作品（粤语版本），原曲来自日本音乐人立川俊之的《それが大事》。虽然歌词的架构遵循了原作，但内容确实描写了当时李克勤拍戏时候的体验以及见闻，因为对艺人生活的颠沛流离感慨万千，所以才写出了这样一首非常激励人心的歌词！值得一提的是，《红日》发行于1992年10月，相信那时候很多小伙伴都还没出生，包括小寒自己......）
“沈兄！”
“嗯！”
沈长青走在路上，有遇到相熟的人，彼此都会打个招呼，或是点头。
但不管是谁。
每个人脸上都没有多余的表情，仿佛对什么都很是淡漠。
对此。
沈长青已是习以为常。
因为这里是镇魔司，乃是维护大秦稳定的一个机构，主要的职责就是斩杀妖魔诡怪，当然也有一些别的副业。
可以说。
镇魔司中，每一个人手上都沾染了许多的鲜血。
当一个人见惯了生死，那么对很多事情，都会变得淡漠。
刚开始来到这个世界的时候，沈长青有些不适应，可久而久之也就习惯了。
镇魔司很大。
能够留在镇魔司的人，都是实力强横的高手，或者是有成为高手潜质的人。
沈长青属于后者。
其中镇魔司一共分为两个职业，一为镇守使，一为除魔使。
任何一人进入镇魔司，都是从最低层次的除魔使开始，
然后一步步晋升，最终有望成为镇守使。
沈长青的前身，就是镇魔司中的一个见习除魔使，也是除魔使中最低级的那种。
拥有前身的记忆。
他对于镇魔司的环境，也是非常的熟悉。
没有用太长时间，沈长青就在一处阁楼面前停下。
跟镇魔司其他充满肃杀的地方不同，此处阁楼好像是鹤立鸡群一般，在满是血腥的镇魔司中，呈现出不一样的宁静。
此时阁楼大门敞开，偶尔有人进出。
沈长青仅仅是迟疑了一下，就跨步走了进去。
进入阁楼。
环境便是徒然一变。
一阵墨香夹杂着微弱的血腥味道扑面而来，让他眉头本能的一皱，但又很快舒展。
镇魔司每个人身上那种血腥的味道，几乎是没有办法清洗干净。
开头的吉他、贝斯、爵士鼓等基础乐器演奏出来的旋律就已经让人感到精神一振了，杨谦还跟着旋律的迸发，唱着这首歌经典的一段哼腔。
他还是那个光着膀子，戴着耳麦的打扮，只是身边的舞美们退了下去，换成了正在弹奏中的乐队。
但观众们的注意力都被杨谦吸引了，因为他跑了四面舞台，向上拍着掌，招呼大家一起举起胳膊，跟着节奏一起拍掌。
节奏格外的强烈，也格外的明显，尤其是杨谦开始演唱之后！
“命运就算颠沛流离，
命运就算曲折离奇，
命运就算恐吓着你，
做人没趣味......”
歌词的意思并不难以听懂，也不难以理解，就连观众席中的内地观众岑良伟，都听出来了杨谦唱的是命运对人的各种折磨。
但杨谦用的声音、情绪，并不是那种痛斥命运不公的悲哀感，甚至一点也不沉重，节奏是明快的，情绪也是激昂的！
是杨谦犯了低级错误吗？
显然不是的。
“别流泪，心酸，
更不应舍弃，
我愿能一生永远陪伴你......”
是的，就好像杨谦刚才说的那样，要给过得不顺的朋友带去能量，这首歌就是满满的正能量，还在用至交好友一般阳光、积极的口吻，唱着鼓舞的歌词。
不要因为命运一时的捉弄而沮丧哭泣，也不要轻言放弃，朋友永远都在身边！
“《红日》......”（注1）
听杨谦接下来又重复了前面的歌词，岑良伟便抽空琢磨了一下这首歌的歌名。
这首歌的歌名着实有趣！
虽然叫《红日》，但它唱的却是“命运”。
不知道副歌部分会不会有关于“红日”的歌词点题，不过，岑良伟还是觉得这首歌的旋律很棒，真的如同早上升起的红日一般炽烈，也让人觉得充满了希望！
“一生之中兜兜转转，
哪会看清楚，
彷徨时我也试过，
独坐一角像是没协助，
在某年，那幼小的我，
跌倒过几多几多落泪，
在雨夜滂沱.......”
到副歌了吗？
好像是到副歌了......
岑良伟感觉不到主歌、副歌的切换，但他能明显地感觉到节奏在不断地加快。
快到岑良伟都开始怀疑杨谦的嘴巴是不是变成机关枪了，唱得飞快还一字一顿的，节奏感十足。
当然，也快到岑良伟这个粤语不及格的内地观众开始掉队，逐渐听不明白，最后放飞自我，不去自己翻译了......
这也太不友好了！
岑良伟有些哭笑不得。
但好听还是好听的！
就好像隔壁那个满脸激动的小哥在勐抖腿一样，这快起来依旧很清晰的节奏，太让人上头了！
而且即便听不懂完整的歌词，岑良伟依旧能够感受到粤语唱腔那种跌宕起伏、抑扬顿挫的美妙韵味！
“太好听了！太妙了！”
岑良伟没空在心中组织起丰富的文桉来描述自己此刻的感受，只能是简单又直接地赞叹着。
放眼望去，似乎四面观众席上，密密麻麻的观众们也陷入了疯狂的情绪中！
他们可是比岑良伟更加轻松、更加透彻地理解到杨谦的这些歌词啊！
不管是颠沛流离、兜兜转转，还是在厄运来袭时候的彷徨无助，这些歌词都直接触动了他们的内心。
还有独自一人蹲在一个角落里，或者是在大雨倾盆的夜晚流离街头两泪滂沱。
这样的情景，即便是没有经历过，也能迅速地形成画面印在脑海里，于此同时，心里也是一揪一揪的。
“一生之中弯弯曲曲，
我也要走过，
从何时有你有你，
伴我给我热烈地拍和，
像红日之火，燃点真的我，
结伴行，千山也定能踏过......”
岑良伟期待的“点题”来了。
不过，此刻谁还在乎点题这回事？
甚至大部分观众们都暂时把《红日》这个歌迷放在一边，跟随着杨谦的演唱，心情像过山车一般，从低谷重新冲上了高峰！
是的！
冲！
他们脑海里勾勒出了新的画面——在奔向成功道路上，那个孤单的身影不再孤单，他有了靠得住的朋友、爱人！
他们相互扶持，相互鼓励，一起豪情万丈——前方纵然是千山万水的困难，也一定可以踏过去！
“让晚风，轻轻吹过，
伴送着清幽花香，
像是在祝福你我......”
终于，跟打了鸡血一般的节奏终于缓和了下来。
岑良伟宕机了一会儿的脑袋终于又可以启动了。
他不仅能听得明白这段歌词，也能贴切地感受到这段歌词的美妙！
现在不就是晚上吗？
港城还有些寒意的晚风在脸颊吹过，虽然身边都是一群观众在挥舞着胳膊，嘈杂热闹，没有花香清幽，也没有静谧环境，但稍微脑补一下，这惬意又浪漫的画面，就足以让人受到振奋和鼓舞！
这就是成功的滋味吗？
难得的喘息，以及爱人贴心的相伴......
“让晚星，轻轻闪过，
闪出你每个希冀如浪花，
快要沾湿我......”
歌词越来越美，杨谦的歌声也让人着迷。
尤其是那“晚星”和“浪花”，杨谦用到了吟诵一般的假声来烘托这些物象的美好。
而这些美好，也通过音响，传遍了全场一万两千多名观众的心中。
唯一“美中不足”的是，岑良伟听到后面杨谦又开始加快节奏了。
“呜呜，命运就算颠沛流离......”
太不友好了！
岑良伟喜欢听“晚星”，喜欢听“浪花”啊！
（注1：《红日》，这首歌其实不用说，大家都肯定很熟悉了，李克勤的代表作之一——之所以说之一，是因为他还有《月半小夜曲》、《护花使者》等等传唱度都非常高的作品。不过，《红日》这首歌对于李克勤来说，应该还是非常特殊的，因为这首歌不仅是他原唱的，还是他作词的作品（粤语版本），原曲来自日本音乐人立川俊之的《それが大事》。虽然歌词的架构遵循了原作，但内容确实描写了当时李克勤拍戏时候的体验以及见闻，因为对艺人生活的颠沛流离感慨万千，所以才写出了这样一首非常激励人心的歌词！值得一提的是，《红日》发行于1992年10月，相信那时候很多小伙伴都还没出生，包括小寒自己......）
“沈兄！”
“嗯！”
沈长青走在路上，有遇到相熟的人，彼此都会打个招呼，或是点头。
但不管是谁。
每个人脸上都没有多余的表情，仿佛对什么都很是淡漠。
对此。
沈长青已是习以为常。
因为这里是镇魔司，乃是维护大秦稳定的一个机构，主要的职责就是斩杀妖魔诡怪，当然也有一些别的副业。
可以说。
镇魔司中，每一个人手上都沾染了许多的鲜血。
当一个人见惯了生死，那么对很多事情，都会变得淡漠。
刚开始来到这个世界的时候，沈长青有些不适应，可久而久之也就习惯了。
镇魔司很大。
能够留在镇魔司的人，都是实力强横的高手，或者是有成为高手潜质的人。
沈长青属于后者。
其中镇魔司一共分为两个职业，一为镇守使，一为除魔使。
任何一人进入镇魔司，都是从最低层次的除魔使开始，
然后一步步晋升，最终有望成为镇守使。
沈长青的前身，就是镇魔司中的一个见习除魔使，也是除魔使中最低级的那种。
拥有前身的记忆。
他对于镇魔司的环境，也是非常的熟悉。
没有用太长时间，沈长青就在一处阁楼面前停下。
跟镇魔司其他充满肃杀的地方不同，此处阁楼好像是鹤立鸡群一般，在满是血腥的镇魔司中，呈现出不一样的宁静。
此时阁楼大门敞开，偶尔有人进出。
沈长青仅仅是迟疑了一下，就跨步走了进去。
进入阁楼。
环境便是徒然一变。
一阵墨香夹杂着微弱的血腥味道扑面而来，让他眉头本能的一皱，但又很快舒展。
镇魔司每个人身上那种血腥的味道，几乎是没有办法清洗干净。