(猫扑中文 ) 王维呐!
那是王维呐!
神州十大画匠大宗师,水墨画的开创者,诗画双绝,名传千古,名动千秋的大宗师,大诗人呐!
他的画全世界就只有一幅疑似真迹,而且都不在国内的呐!
天呐!
他的画,竟然还在人间!
竟然还在这人世间!
这可是太震撼了,太震撼了呀!
观摩席上所有人虽然坐着却是心都在抖,现场的消息早已通过了各种通讯软件瞬间传开。
全天都城都知道了,全神州都知道了,全世界都知道了。
王维的画,出世了!
条桌上,一干大师们早已看得肝胆俱裂,神魂出窍。
虽然落款是王维,虽然立意和笔法绝对的是大宗师级别的,但按照规矩,依然要对这幅画做进一步的检测,最后才能得出结论。
毕竟神州书画两千年来,惊才绝艳的妖孽实在是太多太多。
有人仿作王维的也不一定。
夏玉周看的是材质。
这幅画是绢本画,绢本和纸本是构成神州文明最重要的组成部分。
传世的书画无非就是绢本和纸本两种。
相对而言,绢本的成本要高很多,但也方便,因为绢本画画错了可以洗掉。
而且,绢本画的保存时间也会非常的长。
在古代,有钱人才会玩绢本,就像是现代人一样,有钱人抽的和天下,普通人偶尔买一包和天下过过瘾。
而穷人,也就一辈子抽紫云。
古代的穷人也是如此。一辈子都用宣纸和更差的纸张作画。
王维是唐朝千古闻名的大诗人大画家,出身更是高贵得一逼。
唐朝士族中“五姓七望”中的太原王氏。
与另外一支琅琊王氏在唐朝也是“五姓七望”并称双王。
王维一生显赫,状元及第。历任右拾遗、监察御史、河西节度使判官。
唐玄宗天宝年间,拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时,王维被迫受伪职。
长安收复后,被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞,故世称“王右丞”。
他的一生非常的牛逼,跟苏东坡一样同样是少年成名,名动长安。
后来到了中年逐渐稳定,四十岁后参悟佛法,皈依佛门,跟孟浩然两个共称诗佛。
在诗词方面没得说了,在画作方面更是开创了水墨画的先河,是中国水墨山水画的开山鼻祖。
他的水墨画,用笔简练奔放,讲究自然清淡。卓然特立,独树一帜。
苏东坡评价他说,“画中有诗,诗中有画。”
以诗人的眼光作画,又以画家的感悟作诗,其诗情画意,非常浓郁。王维把绘画的技法融入诗歌创作中,这使得他的山水画构图精美,空间层次感极强,给人无限的联想。
虽然王维后期隐退山林,参禅悟道,但他因为出身名门,钱是从来不愁的。
所以他作画基本都是用的绢本。
唐朝的丝绢已经到达了前所未有的水平,材质也非常好辨认。
捣熟或搥如银板这种绘画用绢帛,这种绢帛的好处是能够让绢帛变硬,丝织品的经纬度不易变动,而且在这种绢帛上绘画可以晕染,使画面色彩叠加,更富有层次化,
因为这个特殊的技术,因此对这种绢本非常的好认。
夏玉周手一摸,依然有了答案。
绢帛没问题,那就基本没问题了。
再看落款,现存的王维的书法有碑帖和临摹的画也可以作为参考。
另外再通过落款的时期推算时间,完了再从史书上和地方志上去找相关的记录。
公元758年,王维因为安史之乱作伪军的事被下了诏狱,本应开刀问斩,后来运气不错,又重新做官。
没多久王维就致仕退休,归隐山林,一心一意参禅悟道,放归大自然。
三年后,王维仙逝。
作画的地方也是对的。
再看画上面的配诗,‘喜祖三至留宿’。
“门前洛阳客,下马拂征衣。不枉故人驾,平生多掩扉。行人返深巷,积雪带馀晖。早岁同袍者,高车何处归。”
这首诗在全唐诗里也是能查到的。
诗画落款一对比,完全对得上。
这画,不用再看。
真迹无疑!
夏玉周轻轻吁了一口气,大喜过望,振奋无比。
罗挺几个大师还在钻研着立意笔锋,以及最重要的收藏印戳和印章。
唐朝的名人那时候还没有什么版权意识,仅仅只有落款,只有极少的大人物才用印玺印戳。
到了宋朝的时候,文人们才喜欢盖章印戳。
这画既然能流传到今天,那么肯定绝对的是传世品。
如果不是传世品,那根本保留不到今天。
后世的北宋最著名的收藏家也是书画大家李公麟,这画上面赫然就有他的印戳。
因为宋朝的时候,是公认的神州第一次收藏高峰期。那时候的宋朝真的是文化氛围最高峰的一个朝代,甚至超过了现在。
南宋著名收藏大家刘松年也盖了印戳。
明代的宣德皇帝朱瞻基,景泰帝朱祁钰父子俩也有印戳。
还有各个宋元明三代各个大文豪大收藏家也有十几方的印戳印章。
北宋时候的苏易简和王溥两位最负盛名的收藏大家,元代赵孟頫的松雪斋印戳,元代鲁国大长公主祥哥剌吉的皇姊图书收藏印戳。
明代的大家孙承泽印,冯梦桢的快雪堂印。
到了清朝以后,书画上就没再没有清朝名流的印章戳印了。
那就是说明,这幅画到了清朝时候就已经隐世不出。
不过这并不重要,有这上面一群人印戳印章,已经足够了。
所有人还沉浸在这幅空灵凄冷的画中无法自拔,也不知道什么时候,活化石夏鼎被秘书给推着也到了画的跟前。
细细一看,夏鼎当即就眯起了眼睛,也是被画上面的清冷给镇住了。
如果说刚才倪瓒的《太湖晚秋图》是凄冷凄凉,那么这幅画的意境则是晚秋图的十倍。
半响摇头,夏鼎的脸上露出一抹哀凉,轻声叹息“凄神寒骨,空灵绝世。”
“好一幅《寒山雪访图》。”
“摩诘居士,震铄古今,今日一见,死而无憾!”
“我夏鼎,死而无憾了!”
这个评价实在是太高太高了,众人心头狂震,屏住了呼吸。
一干人等都在欣喜无限,为王维的真迹出世感到前所未有的自豪。
唯独,偏偏有几个人这时候却是全身僵硬如冰雕一般,呆呆傻傻的站在一边,面若死灰。
那是沈子敬父女师徒三人。
但这幅《寒山雪访图》乍现人间的时候,三个人也是被惊骇到了极点。
身为四大收藏世家,他们的眼力自然不用说。见到《寒山雪访图》的瞬间,三个人都傻了。
这画无论从任何方面,都,远远的超过了晚秋图。
光凭王维的名头就盖过了倪瓒。
还有最重要的,那就是这幅画,是唐画!
唐朝的画!
唐朝的!唐朝的!唐朝的!唐朝的!
重要的事说四遍!
唐朝的绢本保留到今天的,屈指可数!
《五牛图》,《游春图》,还有《历代帝王像》,《步辇图》,《伏生授经图》,《簪花仕女图》等十几幅而已。
藏着东瀛国那边的《伏生授经图》虽然也是王维所做,但是这幅画是存疑的。
因为他的绢本不到代。
虽然东瀛狗那边一直坚称是王维亲笔手书,但并没有得到夏鼎的认可。
光凭唐画这一条,那就足以碾压倪瓒十条街了。
而且,这幅画保存得相当完好,品相在传世唐画当中首屈一指。
结果自然不言而喻。
《寒山雪访图》完胜《太湖晚秋图》!
毫无争议!
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那是王维呐!
神州十大画匠大宗师,水墨画的开创者,诗画双绝,名传千古,名动千秋的大宗师,大诗人呐!
他的画全世界就只有一幅疑似真迹,而且都不在国内的呐!
天呐!
他的画,竟然还在人间!
竟然还在这人世间!
这可是太震撼了,太震撼了呀!
观摩席上所有人虽然坐着却是心都在抖,现场的消息早已通过了各种通讯软件瞬间传开。
全天都城都知道了,全神州都知道了,全世界都知道了。
王维的画,出世了!
条桌上,一干大师们早已看得肝胆俱裂,神魂出窍。
虽然落款是王维,虽然立意和笔法绝对的是大宗师级别的,但按照规矩,依然要对这幅画做进一步的检测,最后才能得出结论。
毕竟神州书画两千年来,惊才绝艳的妖孽实在是太多太多。
有人仿作王维的也不一定。
夏玉周看的是材质。
这幅画是绢本画,绢本和纸本是构成神州文明最重要的组成部分。
传世的书画无非就是绢本和纸本两种。
相对而言,绢本的成本要高很多,但也方便,因为绢本画画错了可以洗掉。
而且,绢本画的保存时间也会非常的长。
在古代,有钱人才会玩绢本,就像是现代人一样,有钱人抽的和天下,普通人偶尔买一包和天下过过瘾。
而穷人,也就一辈子抽紫云。
古代的穷人也是如此。一辈子都用宣纸和更差的纸张作画。
王维是唐朝千古闻名的大诗人大画家,出身更是高贵得一逼。
唐朝士族中“五姓七望”中的太原王氏。
与另外一支琅琊王氏在唐朝也是“五姓七望”并称双王。
王维一生显赫,状元及第。历任右拾遗、监察御史、河西节度使判官。
唐玄宗天宝年间,拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时,王维被迫受伪职。
长安收复后,被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞,故世称“王右丞”。
他的一生非常的牛逼,跟苏东坡一样同样是少年成名,名动长安。
后来到了中年逐渐稳定,四十岁后参悟佛法,皈依佛门,跟孟浩然两个共称诗佛。
在诗词方面没得说了,在画作方面更是开创了水墨画的先河,是中国水墨山水画的开山鼻祖。
他的水墨画,用笔简练奔放,讲究自然清淡。卓然特立,独树一帜。
苏东坡评价他说,“画中有诗,诗中有画。”
以诗人的眼光作画,又以画家的感悟作诗,其诗情画意,非常浓郁。王维把绘画的技法融入诗歌创作中,这使得他的山水画构图精美,空间层次感极强,给人无限的联想。
虽然王维后期隐退山林,参禅悟道,但他因为出身名门,钱是从来不愁的。
所以他作画基本都是用的绢本。
唐朝的丝绢已经到达了前所未有的水平,材质也非常好辨认。
捣熟或搥如银板这种绘画用绢帛,这种绢帛的好处是能够让绢帛变硬,丝织品的经纬度不易变动,而且在这种绢帛上绘画可以晕染,使画面色彩叠加,更富有层次化,
因为这个特殊的技术,因此对这种绢本非常的好认。
夏玉周手一摸,依然有了答案。
绢帛没问题,那就基本没问题了。
再看落款,现存的王维的书法有碑帖和临摹的画也可以作为参考。
另外再通过落款的时期推算时间,完了再从史书上和地方志上去找相关的记录。
公元758年,王维因为安史之乱作伪军的事被下了诏狱,本应开刀问斩,后来运气不错,又重新做官。
没多久王维就致仕退休,归隐山林,一心一意参禅悟道,放归大自然。
三年后,王维仙逝。
作画的地方也是对的。
再看画上面的配诗,‘喜祖三至留宿’。
“门前洛阳客,下马拂征衣。不枉故人驾,平生多掩扉。行人返深巷,积雪带馀晖。早岁同袍者,高车何处归。”
这首诗在全唐诗里也是能查到的。
诗画落款一对比,完全对得上。
这画,不用再看。
真迹无疑!
夏玉周轻轻吁了一口气,大喜过望,振奋无比。
罗挺几个大师还在钻研着立意笔锋,以及最重要的收藏印戳和印章。
唐朝的名人那时候还没有什么版权意识,仅仅只有落款,只有极少的大人物才用印玺印戳。
到了宋朝的时候,文人们才喜欢盖章印戳。
这画既然能流传到今天,那么肯定绝对的是传世品。
如果不是传世品,那根本保留不到今天。
后世的北宋最著名的收藏家也是书画大家李公麟,这画上面赫然就有他的印戳。
因为宋朝的时候,是公认的神州第一次收藏高峰期。那时候的宋朝真的是文化氛围最高峰的一个朝代,甚至超过了现在。
南宋著名收藏大家刘松年也盖了印戳。
明代的宣德皇帝朱瞻基,景泰帝朱祁钰父子俩也有印戳。
还有各个宋元明三代各个大文豪大收藏家也有十几方的印戳印章。
北宋时候的苏易简和王溥两位最负盛名的收藏大家,元代赵孟頫的松雪斋印戳,元代鲁国大长公主祥哥剌吉的皇姊图书收藏印戳。
明代的大家孙承泽印,冯梦桢的快雪堂印。
到了清朝以后,书画上就没再没有清朝名流的印章戳印了。
那就是说明,这幅画到了清朝时候就已经隐世不出。
不过这并不重要,有这上面一群人印戳印章,已经足够了。
所有人还沉浸在这幅空灵凄冷的画中无法自拔,也不知道什么时候,活化石夏鼎被秘书给推着也到了画的跟前。
细细一看,夏鼎当即就眯起了眼睛,也是被画上面的清冷给镇住了。
如果说刚才倪瓒的《太湖晚秋图》是凄冷凄凉,那么这幅画的意境则是晚秋图的十倍。
半响摇头,夏鼎的脸上露出一抹哀凉,轻声叹息“凄神寒骨,空灵绝世。”
“好一幅《寒山雪访图》。”
“摩诘居士,震铄古今,今日一见,死而无憾!”
“我夏鼎,死而无憾了!”
这个评价实在是太高太高了,众人心头狂震,屏住了呼吸。
一干人等都在欣喜无限,为王维的真迹出世感到前所未有的自豪。
唯独,偏偏有几个人这时候却是全身僵硬如冰雕一般,呆呆傻傻的站在一边,面若死灰。
那是沈子敬父女师徒三人。
但这幅《寒山雪访图》乍现人间的时候,三个人也是被惊骇到了极点。
身为四大收藏世家,他们的眼力自然不用说。见到《寒山雪访图》的瞬间,三个人都傻了。
这画无论从任何方面,都,远远的超过了晚秋图。
光凭王维的名头就盖过了倪瓒。
还有最重要的,那就是这幅画,是唐画!
唐朝的画!
唐朝的!唐朝的!唐朝的!唐朝的!
重要的事说四遍!
唐朝的绢本保留到今天的,屈指可数!
《五牛图》,《游春图》,还有《历代帝王像》,《步辇图》,《伏生授经图》,《簪花仕女图》等十几幅而已。
藏着东瀛国那边的《伏生授经图》虽然也是王维所做,但是这幅画是存疑的。
因为他的绢本不到代。
虽然东瀛狗那边一直坚称是王维亲笔手书,但并没有得到夏鼎的认可。
光凭唐画这一条,那就足以碾压倪瓒十条街了。
而且,这幅画保存得相当完好,品相在传世唐画当中首屈一指。
结果自然不言而喻。
《寒山雪访图》完胜《太湖晚秋图》!
毫无争议!
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