余不仅对于荣少亨这种坦荡的胸襟感到由衷的佩服，最后产生一个信念，一定要把这部戏拍好，不为别的，就为荣少亨对自己支持和信任
经过这长不大不小的风波之后，《银河英雄传说》的拍摄就速度了不少。
而这时候荣少亨也有一些时间-----不多管闲事儿，当然会多出时间了。因此就开始忙碌关于3D《金瓶梅》在北美正式上映的事宜。
首先荣少亨给福克斯还有迪士尼那边的电影院线大了一个招呼，希望这部三级片能够在它们旗下的部分成人影院上映。由于玄霆娱乐和这两家的关系都很不错，荣少亨一开口就得到了答复----一切好说。
搞定了这些院线的问题，荣少亨再回过头搞舆论宣传问题，毕竟你一部中国古装三级片想要赢得北美观众的注意，不是一件容易的事情。
不过荣少亨自有他的办法，他让玄霆旗下的《阁楼》杂志，专门开辟了一期“中国诱惑”的内容，在这本成人杂志中，金发碧眼的阁楼女郎，竟然穿着中国古代的轻罗纱红肚兜，拿着梳妆镜自顾自怜-----雪白的大腿轻轻地从罗纱中滑出。
然后，在这期杂志的插页中，别出心裁地设计出黯然**羽衣舞，玲珑剔透旗袍装，以及罗衫轻解古女郎的精美彩页，再配上对中国古代艳~情的概述，让北美观众看到了不一样的中国传统情色文化。
男人喜新厌旧的毛病永远都是改不掉的，就像当初《阁楼》杂志改版，弃掉金丝猫不用，而用日本和服女郎赢得大满贯一样，这一次的“中国文化”宣传收到了最大的效果，一时间，人们全都知道了有一部来自香港的三级片3D《金瓶梅》即将在北美上映。
对于美国的娱乐圈来说，这无疑是玄霆娱乐的又一创举，玩3D情色，谁与争锋？
与此同时，荣少亨再次发力，在自己旗下的另一份杂志《魅影天下》中对于这部即将上映的戏，做了非常详细的剖析和解释，可以称之为“观影指南”，以免因为文化诧异等各方面，影响票房收入。
《魅影天下》杂志-----
“最近一部来自香港的情色电影《***》就要作为有史以来第一部登陆北美市场的三级片大肆捞金。在这里我们不禁要问，这部戏凭什么能进军好莱坞？原因很简单：就凭它的3D技术。”
“话说此片在香港举行试映时，对于片中的3D效果，很多人大赞相当不错。或许，直到进入影院前一刻，许多人心里都有一个疑问：为什么三级片要拍3D？不就是一部三级片吗，需要看3D吗？后来我们了解到，该片特技镜头超过250个，在约一千万美金的总投资中，3D制作费用约占了一大半，为配合3D制作，美术方面亦下足工本，费用约占1/6（二者合计约占总成本的2/3）。为获得更佳的3D效果，主创们在拍摄前后，从演员的造型，必须武装到每个指甲，到映前的跑影院做测试，无时无刻不在为3D这位最大牌的主角服务。本月12日，该片在香港上映，有传闻称香港的酒店亦获益匪浅，预订率大大提升，甚至‘都被订满了’且不管真实度有多少，从中可见：3D+三级片，‘双三之作’，吸引力恐怕不止翻了一倍。”
“此片导演王晶先生直言，3D拍摄，对于古装三级片来说，要求极高----演员必须武装到每个指甲。不说还不知道，为了配合3D拍摄，连演员的造型、服装方面，都有许多大大小小的思量暗藏其中——譬如，苍井空有一套红色的裙装，胸部设计成网状，配以肉身紧身内衬。若从三级片所需性感角度来看，肉色紧身内衬，似乎欲把主人公包得严实不漏风，略显多余，为何不是性感上阵？莫不是抽去内衬，演员觉得尺度过大？听了剧组人员一番解说，才知缘由所在：在3D与暴露之间，主创选择倾向前者。其实是想她的动作在3D上会有一些比较有意思的东西，不想她太过暴露，这套服饰，上半身不是重点，要看下半身。在镜头面前，她的起伏姿势，加上裙装的设计、纱的飘逸，在画面上会比较立体，效果更漂亮。王晶导演告诉我们，造型方面要尤为突出优美感，这样在3D呈现上会更加立体，比如项链、衣服上的穗、纱，飘起这些，都会加分。”
“对于这部戏的演员，也许我们北美的观众有些陌生，不过没关系，我们相信只要这部戏已经上映，大家就都会认识他们了。首先说些这部戏的男主角----西门庆的扮演者单立文先生。他实际上是香港某摇滚乐队的贝司手，让带着疯狂节奏的摇滚明星诠释中国古典风流人物西门庆一角，在外界看来总是会让人费解，不过导演王晶先生却不这么认为。单立文有一个气质让我很想拿出来用作古装演戏，他演的西门庆除了有一种文雅的风度外，还需要强调有一丝与众不同的邪气。作为一个摇滚明星，天生就有这种与众不同的气场，让人看他一眼，就忍不住说，哦，不错哦，他就是西门庆。王晶导演对单立文的表现都收在眼里，因为时代背景的不同，他要演西门庆这个角色是很难的。他没有演出大家心里或现在电视剧、电影里面那种西门庆的形象出来，反而用了另外一种方法去演，有自己的风格，他创造了一个新的西门庆，我觉得这样说对他比较公平。”
“至于这部戏的女主角，先说叶玉卿小姐，她曾是香港亚视大力培养的清纯花旦，这次却要做风骚露骨的演出。潘金莲是一个很难演的角色，情绪要求变化很大，角色的挑战不光是脱衣服这么简单，她把把皮肉灵魂都演出来了。而且现场好辛苦，二十几个小时十六个小时的一天，整天把她泡在水里面，什么事都做了，她也没吭一声，这个很难得。王晶说道。3D《金瓶梅》还专门从日本请来了两位A V女优苍井空和吉尺名步。对两人在片场的重要性，王晶导演分析：两个女生各有各的魅力。很多场面都很尴尬，她们肩负了一个--启动---的作用，把其他演员很快带进戏里面，说脱就脱、说做就做。”
“对于很多人而言，集体观赏一部3D三级片并不是常有的体验，所以可能在你的脑海中会有去看还是不看的存疑，对公共场所的三级片观影有着这样或那样的顾虑，3D《金瓶梅》的主创人员在接受访问时给出了他们的温馨贴士。那就是拍戏就是为人民服务”
……
“如今这部3D《金瓶梅》即将登陆北美市场，有个叫怀特的先生说他出于对中国文化的好奇，买了一张《***》的票，但是他老婆不给他下来看；我说不如你带上你老婆一起来看，她会有惊喜、会喜欢看的。我们现在都很推荐女生看多些，因为如果撇除那些男生想看的**镜头外，其实这真的是一个梦幻的爱情故事，因为男女之感情在这部戏中体现的淋漓尽致，虽然中西文化有所诧异，但是这个故事。我觉得是女生喜欢看的东西。”
“最后我们《魅影天下》杂志，要说下推荐大家观影这部戏的理由，第一，这是第一部3D三级片，你观看，就是在见证电影新的历史第二，这是中国古代经典名著《***》的演绎，虽风流，却不下流；第三，你难道就不想知道中国古代的情色文化，比你们西方的还要博大精深么？最后，玄霆出品，必定精品喜欢玄霆电影的人，必看3D《金瓶梅》”
要说《魅影天下》这份杂志的影响大呢，这期杂志已经刊登，马上就在北美激起了千层浪花。
自古以来，不管是在中国还是西方。
对于情色这样的东西，人们虽然观点不同，表现不一样，但是有一点是一样的，那就是----都很关注
在这样的大趋势下，1991年8月25日，荣少亨安排3D《金瓶梅》正式在北美的各大成人院线上映。
用什么来形容这股来自亚洲的情色势力呢？
龙卷风暴
一千万美金的投入，在上映三天后就收回了本钱，在上映一周后突破三千万
创造了亚洲情色电影的历史记录
单立文，叶玉卿，还有两位超敬业也基本上在电影中**最多的两位日本**很荣耀地刊登上了美国各大成人杂志，影评杂志，以及电影杂志的封面。
除此之外，影响最大的可能就是中国文化在美国的普及了，你在唐人街到处可以看见购买中国传统服饰物件，比如旗袍，唐装，绣花鞋，纸扇，笔砚等东西，唐人街生意兴隆的冲天，再看美国满大街美女们都梳上了中国传统的发髻，因为这代表着性感
眼前一幕，不仅让荣少亨想起了前世李安导演拍摄的那部席卷亚洲的情色巨著《色，戒》，当年那超疯狂的状况。
突然一个念头传来：为什么不再接再厉，拍摄一部新版的《色，戒》呢？
要知道当年一部《色，戒》震惊整个华语电影界，更让西方人知道了我们华语电影敢于挑战的力度，而大导演李安更是凭借这部戏获得了威尼斯电影节的金狮奖。其艺术成就享誉海内外。
据荣少亨所知，在《色，戒》这部戏中，最为人津津乐道的，便是影片中让人大跌眼镜的床戏。片中，梁朝伟大胆献身，与新人汤唯激情鏖战：扬鞭策马式、倒挂金钩式、猛虎扑食式、麻花交缠式……极尽花样之能事，直让一部分性情男女眼睛发绿，口水直淌。
就连刘嘉玲在台湾看完男友领衔主演的《色，戒》后，也被被梁朝伟与汤唯赤裸裸的正面激情表演吓得脸色铁青，心情据说极为不爽。《色，戒》被美国电影审查局定为“十七岁以下严禁观看”；在新加坡的境遇更是“悲惨”，“色”被千刀万剐，只剩下了“戒”；就是在香港，该电影也被列为三级片。可见《色，戒》之“色”的程度，就连被誉为“性开放”的美国人都瞠目结舌，又能让绯闻满天飞的刘嘉玲都大惊失色，的确说明这部影片与所有类似的影片有过之无不及。
毫无疑问，从影片的角度看《色，戒》非常成功，成功在外部大场景和内部小细节：首先李安努力地将那个时代的上海风貌，基本上真实地还原了，让观众有一种身临其境的感觉。就如李安所说，“所有的尺寸都是真的，包括三轮车的牌照和牌照上面的号码”，就连街道上的两排法国梧桐都是“一棵一棵种下去的”，这是外景上真实呈现；其次，李安在《色，戒》的细节上也费尽心机，据说人们看到的易先生办公室里的那张桌子都是民国时代的桌子，桌面上的文具，包括一只杯子，都是李安费了很大的工夫寻找到的。
两者对比起来，真不知道这部戏究竟是艺术至上，还是情色至上。这一点对于现在的荣少亨来说，也是非常的难以判断。
不过有一点荣少亨可以肯定，3D《金瓶梅》的成功，让他想要在情色电影领域更进一步，大展拳脚。
思考来思考去，最后荣少亨还是放弃了亲自执导拍摄《色，戒》的念头，原因很简单，《色，戒》这部戏太敏感也太边缘化了，艺术与**的成分几乎达到了难以区分的境界，一弄不好，**多过艺术，那么自己可就砸锅了，也许这部戏只有像李安那样的喜欢追求艺术的大导演才能驾驭，自己还是偏向商业化多一点，最好还是不要犯险。
既然打消了这个念头，荣少亨就重新将会所有的精力放在快要完工的科幻大片《银河英雄传说》上。
作为整部影片来说，《银河英雄传说》所包含的内容太多了，根本不可能在一部戏中全部展现出来。若要完全拍摄完毕，必须连拍三部，构成银河三部曲才行。
但即使如此，以荣少亨和莱昂纳多为首的演员，通过自己各自的表演，还是通过《银河》第一部展现出了一个波澜壮阔的大时代。原著中一个个栩栩如生的角色，活生生地被反映到了银幕上，为观众提供了遐想的广阔天地，也为剧情的展开提供了坚实的基础。
再说大导演卢卡斯，不愧是拍科幻片的老大，驾驭这种拍摄的能力超强。甚至连荣少亨都不得不佩服。往往荣少亨试着把自己放到他的位子上遐想，假如自己不是过来人的话，在这方面一定不是他的对手。
这个拍摄剧组基本上都是原先拍摄星战之《魅影危机》的原班人马。包括摄影师等在内的都和卢卡斯合作密切，相互间的默契非同寻常。而且这些人的水平也是一流，整部影片的拍摄效果达到了很高的水准。从《魅影危机》的票房已经看出，他们的工作完全得到了认可。而现在， 根据他们自己的说法，这部《银河英雄传说》，那水准是比《魅影危机》更高的。
而作为整体，蓝乃才带着梦幻小组还有工业光魔的人们努力完成的电脑特效，也是影片一个重要和不可分割的部分。
在导演要求上，卢卡斯充分表现出了自己擅长大场面的特点，而他的要求能一一实现，自然是蓝乃才为首的特效小组的功劳。作为全剧开山之作的大会战，是卢卡斯强烈要求表现的重要场面。蓝乃才也没有让他失望，整个场面既大气恢弘，同时在细节上也是精美异常。不论是大规模的舰队行动，还是单战舰的具体形体和行动，都表现得让人惊叹。
每一个看到整场会战场面的人，都被那壮观和近乎真实的场面惊呆了。
荣少亨自己也不例外。
当他看到蓝乃才制作的电脑特效后，那份震撼还是那么得强烈。这才是真正大气势的制作，用什么壮丽的形容词都不为过。在这样的感叹中，荣少亨对这部戏抗衡哥伦比亚的《侏罗纪公园》更有信心了。
第757章 《终结者》上映,邀请神秘嘉宾
《银河英雄传说》拍摄一结束，影片的后期制作也马上紧张地开始了。
经过这么长时间的拍摄，参加拍摄的所有人都对这部影片寄予厚望，对它的未来充满了信心，不过毕竟是还没有得到过市场检验，那心里依稀也有点忐忑不安。尤其是荣少亨，在他心目中，在这部影片里的演出，可绝对是他自己在好莱坞的处女之作---之前的《泪眼煞星》属于港英合拍，不算好莱坞制作----骄傲之情荡漾在心中，不过同时却怕得不到承认，那份期待和不安就不用说了。
就是在这样矛盾的心态下，荣少亨既是主演之一，又是老板，他对影片的后期制作可谓异常关注。而卢卡斯作为导演，则是一心要打造精品，也是要求严格得很。有了这两方面的压力，相关人员自然是拿出十二分的精力认真地进行着电影的后期制作，力求将这部作品制作到最好。
有关《银河英雄传说》的拍摄算是告一段落了，再回头来说说玄霆娱乐最近已经上映和即将上映的几部影片。
前面说过了，荣少亨将吴宇森，成龙，李连杰还有周润发带来好莱坞，就是为了要给华人打开一条通向好莱坞的大陆，这一次拍摄《银河》更是将梁家辉，黄秋生，吴镇宇这些人也引到了好莱坞。
周润发的发展比较顺利，有荣少亨保驾拍摄一部人气很高的《暗战》，在北美市场引起了很大的反应，很多人对于这个来自香港的金像影帝给予了很高的评价，说他在气质上与马龙白兰度有些接近，未来将会是一个很有力的竞争对手----对好莱坞演员来说。
后面吴宇森还有成龙李连杰他们几部戏的情况就各自不一样了。
首先值得表扬的是吴宇森，这个华人导演与汤姆克鲁斯拍摄的动作戏《谍中谍》非常的卖座，除去制作费，票房分成，全球收入达到了将近八千万美金的纯收益。吴宇森也因为这部戏，被很多好莱坞业内人士所关注，甚至有很多家电影投资公司与玄霆娱乐洽谈，想要联合投资开拍这部戏的续集。
至于成龙与史蒂文席格主演的动作戏《燕尾服》和李连杰与尚格云顿主演的动作戏《救世主》，这两部戏就没有《暗战》和《谍中谍》那么好运了。从剧情上来说，两部戏似乎打斗的都很热闹，从票房上来说，好像这两部戏还算过得去，可是你不是老板，只有荣少亨知道这两部戏都赔钱了。
首先为了扶持这两部戏的上映，荣少亨在事前做了很大的宣传，这就花费了将近两千多万的宣传费，然后荣少亨又拿出玄霆娱乐最好的电影院线来上映这两部片子，把很好的时间段也留给这两部戏，可结果与玄霆一般的大制作电影相差太远----请注意，是与玄霆一般的大制作比较。按照玄霆的口碑，还有院线人气，如果是一般的大制作，两部戏最少也应该收入两亿票房，可实际上两部戏一共才收入了一亿左右，计算下来亏损了七千万美金
如此一来，《谍中谍》获利八千万，《燕尾服》和《救世主》亏损七千万，也就是说三部戏一共才赚了一千万。这对于玄霆娱乐来说无疑是一次大的失利。
事后荣少亨总结这次失败的原因，第一，《燕尾服》与《救世主》这两部戏都属于同样的题材---略带科幻的动作片，将同样题材的电影放在一起放映，难免会引起观众的审美疲劳。就好像你去大酒楼吃鲍鱼鱼翅一样，好东西吃多了总会腻。同一时间段，放差不多的两部电影，就算两部戏真的都是精品，看多了也觉得没意思，还不如去别的电影院逛逛，审美疲劳，就是这个道理。第二，作为来好莱坞开拓市场的华人演员，成龙的人气要比李连杰好一些，毕竟在八十年代嘉禾力捧他的时候，拍过一部票房惨败的《炮弹飞车》系列，成龙虽然不是主角，甚至在戏中扮演一个日本人，但是多少混了个眼熟。相比之下，李连杰就让好莱坞人很陌生了，要不是与他搭配的尚格云顿很出名的话，估计这部《救世主》会死的更惨。第三，这也是荣少亨得出的最重要的经验，自己做事情太急躁了。一直以来，荣少亨都以振兴华语电影为己任，所以才会不远千里来好莱坞发展，来这里当开荒牛，拓宽市场，好不容易有了一些成就，他就认为是大举进攻好莱坞的时间到了，将吴宇森，成龙，李连杰和周润发等人带来好莱坞，出钱又出力一人给他们捣鼓一部片子，可事实上告诉他，做事情最忌讳这种急进的做法，欲速则不达。你越是想把成龙和李连杰他们捧起来，就越要小心谨慎慢慢的来。毕竟他们是华人演员，需要一个过程来让北美的观众有心理准备去接受他们。
出于以上几个原因，荣少亨开始修正自己的计划，有步骤地让成龙和李连杰开始多露脸，以演员的身份参加电视娱乐节目，客串其他电影中的角色----说白了就是跑龙套。适当地为他们开一些成本不算太高，可以增加人气的电影。荣少亨相信，依照这种速度，当成龙和李连杰积累一定人气之后，自己再出力捧他们，一定能做到事半功倍。
以上所说的是玄霆娱乐这几个月已经上映的电影，包括3D《金瓶梅》就是四部电影，基本上一月一部戏，这种上影速度在很多
经过这长不大不小的风波之后，《银河英雄传说》的拍摄就速度了不少。
而这时候荣少亨也有一些时间-----不多管闲事儿，当然会多出时间了。因此就开始忙碌关于3D《金瓶梅》在北美正式上映的事宜。
首先荣少亨给福克斯还有迪士尼那边的电影院线大了一个招呼，希望这部三级片能够在它们旗下的部分成人影院上映。由于玄霆娱乐和这两家的关系都很不错，荣少亨一开口就得到了答复----一切好说。
搞定了这些院线的问题，荣少亨再回过头搞舆论宣传问题，毕竟你一部中国古装三级片想要赢得北美观众的注意，不是一件容易的事情。
不过荣少亨自有他的办法，他让玄霆旗下的《阁楼》杂志，专门开辟了一期“中国诱惑”的内容，在这本成人杂志中，金发碧眼的阁楼女郎，竟然穿着中国古代的轻罗纱红肚兜，拿着梳妆镜自顾自怜-----雪白的大腿轻轻地从罗纱中滑出。
然后，在这期杂志的插页中，别出心裁地设计出黯然**羽衣舞，玲珑剔透旗袍装，以及罗衫轻解古女郎的精美彩页，再配上对中国古代艳~情的概述，让北美观众看到了不一样的中国传统情色文化。
男人喜新厌旧的毛病永远都是改不掉的，就像当初《阁楼》杂志改版，弃掉金丝猫不用，而用日本和服女郎赢得大满贯一样，这一次的“中国文化”宣传收到了最大的效果，一时间，人们全都知道了有一部来自香港的三级片3D《金瓶梅》即将在北美上映。
对于美国的娱乐圈来说，这无疑是玄霆娱乐的又一创举，玩3D情色，谁与争锋？
与此同时，荣少亨再次发力，在自己旗下的另一份杂志《魅影天下》中对于这部即将上映的戏，做了非常详细的剖析和解释，可以称之为“观影指南”，以免因为文化诧异等各方面，影响票房收入。
《魅影天下》杂志-----
“最近一部来自香港的情色电影《***》就要作为有史以来第一部登陆北美市场的三级片大肆捞金。在这里我们不禁要问，这部戏凭什么能进军好莱坞？原因很简单：就凭它的3D技术。”
“话说此片在香港举行试映时，对于片中的3D效果，很多人大赞相当不错。或许，直到进入影院前一刻，许多人心里都有一个疑问：为什么三级片要拍3D？不就是一部三级片吗，需要看3D吗？后来我们了解到，该片特技镜头超过250个，在约一千万美金的总投资中，3D制作费用约占了一大半，为配合3D制作，美术方面亦下足工本，费用约占1/6（二者合计约占总成本的2/3）。为获得更佳的3D效果，主创们在拍摄前后，从演员的造型，必须武装到每个指甲，到映前的跑影院做测试，无时无刻不在为3D这位最大牌的主角服务。本月12日，该片在香港上映，有传闻称香港的酒店亦获益匪浅，预订率大大提升，甚至‘都被订满了’且不管真实度有多少，从中可见：3D+三级片，‘双三之作’，吸引力恐怕不止翻了一倍。”
“此片导演王晶先生直言，3D拍摄，对于古装三级片来说，要求极高----演员必须武装到每个指甲。不说还不知道，为了配合3D拍摄，连演员的造型、服装方面，都有许多大大小小的思量暗藏其中——譬如，苍井空有一套红色的裙装，胸部设计成网状，配以肉身紧身内衬。若从三级片所需性感角度来看，肉色紧身内衬，似乎欲把主人公包得严实不漏风，略显多余，为何不是性感上阵？莫不是抽去内衬，演员觉得尺度过大？听了剧组人员一番解说，才知缘由所在：在3D与暴露之间，主创选择倾向前者。其实是想她的动作在3D上会有一些比较有意思的东西，不想她太过暴露，这套服饰，上半身不是重点，要看下半身。在镜头面前，她的起伏姿势，加上裙装的设计、纱的飘逸，在画面上会比较立体，效果更漂亮。王晶导演告诉我们，造型方面要尤为突出优美感，这样在3D呈现上会更加立体，比如项链、衣服上的穗、纱，飘起这些，都会加分。”
“对于这部戏的演员，也许我们北美的观众有些陌生，不过没关系，我们相信只要这部戏已经上映，大家就都会认识他们了。首先说些这部戏的男主角----西门庆的扮演者单立文先生。他实际上是香港某摇滚乐队的贝司手，让带着疯狂节奏的摇滚明星诠释中国古典风流人物西门庆一角，在外界看来总是会让人费解，不过导演王晶先生却不这么认为。单立文有一个气质让我很想拿出来用作古装演戏，他演的西门庆除了有一种文雅的风度外，还需要强调有一丝与众不同的邪气。作为一个摇滚明星，天生就有这种与众不同的气场，让人看他一眼，就忍不住说，哦，不错哦，他就是西门庆。王晶导演对单立文的表现都收在眼里，因为时代背景的不同，他要演西门庆这个角色是很难的。他没有演出大家心里或现在电视剧、电影里面那种西门庆的形象出来，反而用了另外一种方法去演，有自己的风格，他创造了一个新的西门庆，我觉得这样说对他比较公平。”
“至于这部戏的女主角，先说叶玉卿小姐，她曾是香港亚视大力培养的清纯花旦，这次却要做风骚露骨的演出。潘金莲是一个很难演的角色，情绪要求变化很大，角色的挑战不光是脱衣服这么简单，她把把皮肉灵魂都演出来了。而且现场好辛苦，二十几个小时十六个小时的一天，整天把她泡在水里面，什么事都做了，她也没吭一声，这个很难得。王晶说道。3D《金瓶梅》还专门从日本请来了两位A V女优苍井空和吉尺名步。对两人在片场的重要性，王晶导演分析：两个女生各有各的魅力。很多场面都很尴尬，她们肩负了一个--启动---的作用，把其他演员很快带进戏里面，说脱就脱、说做就做。”
“对于很多人而言，集体观赏一部3D三级片并不是常有的体验，所以可能在你的脑海中会有去看还是不看的存疑，对公共场所的三级片观影有着这样或那样的顾虑，3D《金瓶梅》的主创人员在接受访问时给出了他们的温馨贴士。那就是拍戏就是为人民服务”
……
“如今这部3D《金瓶梅》即将登陆北美市场，有个叫怀特的先生说他出于对中国文化的好奇，买了一张《***》的票，但是他老婆不给他下来看；我说不如你带上你老婆一起来看，她会有惊喜、会喜欢看的。我们现在都很推荐女生看多些，因为如果撇除那些男生想看的**镜头外，其实这真的是一个梦幻的爱情故事，因为男女之感情在这部戏中体现的淋漓尽致，虽然中西文化有所诧异，但是这个故事。我觉得是女生喜欢看的东西。”
“最后我们《魅影天下》杂志，要说下推荐大家观影这部戏的理由，第一，这是第一部3D三级片，你观看，就是在见证电影新的历史第二，这是中国古代经典名著《***》的演绎，虽风流，却不下流；第三，你难道就不想知道中国古代的情色文化，比你们西方的还要博大精深么？最后，玄霆出品，必定精品喜欢玄霆电影的人，必看3D《金瓶梅》”
要说《魅影天下》这份杂志的影响大呢，这期杂志已经刊登，马上就在北美激起了千层浪花。
自古以来，不管是在中国还是西方。
对于情色这样的东西，人们虽然观点不同，表现不一样，但是有一点是一样的，那就是----都很关注
在这样的大趋势下，1991年8月25日，荣少亨安排3D《金瓶梅》正式在北美的各大成人院线上映。
用什么来形容这股来自亚洲的情色势力呢？
龙卷风暴
一千万美金的投入，在上映三天后就收回了本钱，在上映一周后突破三千万
创造了亚洲情色电影的历史记录
单立文，叶玉卿，还有两位超敬业也基本上在电影中**最多的两位日本**很荣耀地刊登上了美国各大成人杂志，影评杂志，以及电影杂志的封面。
除此之外，影响最大的可能就是中国文化在美国的普及了，你在唐人街到处可以看见购买中国传统服饰物件，比如旗袍，唐装，绣花鞋，纸扇，笔砚等东西，唐人街生意兴隆的冲天，再看美国满大街美女们都梳上了中国传统的发髻，因为这代表着性感
眼前一幕，不仅让荣少亨想起了前世李安导演拍摄的那部席卷亚洲的情色巨著《色，戒》，当年那超疯狂的状况。
突然一个念头传来：为什么不再接再厉，拍摄一部新版的《色，戒》呢？
要知道当年一部《色，戒》震惊整个华语电影界，更让西方人知道了我们华语电影敢于挑战的力度，而大导演李安更是凭借这部戏获得了威尼斯电影节的金狮奖。其艺术成就享誉海内外。
据荣少亨所知，在《色，戒》这部戏中，最为人津津乐道的，便是影片中让人大跌眼镜的床戏。片中，梁朝伟大胆献身，与新人汤唯激情鏖战：扬鞭策马式、倒挂金钩式、猛虎扑食式、麻花交缠式……极尽花样之能事，直让一部分性情男女眼睛发绿，口水直淌。
就连刘嘉玲在台湾看完男友领衔主演的《色，戒》后，也被被梁朝伟与汤唯赤裸裸的正面激情表演吓得脸色铁青，心情据说极为不爽。《色，戒》被美国电影审查局定为“十七岁以下严禁观看”；在新加坡的境遇更是“悲惨”，“色”被千刀万剐，只剩下了“戒”；就是在香港，该电影也被列为三级片。可见《色，戒》之“色”的程度，就连被誉为“性开放”的美国人都瞠目结舌，又能让绯闻满天飞的刘嘉玲都大惊失色，的确说明这部影片与所有类似的影片有过之无不及。
毫无疑问，从影片的角度看《色，戒》非常成功，成功在外部大场景和内部小细节：首先李安努力地将那个时代的上海风貌，基本上真实地还原了，让观众有一种身临其境的感觉。就如李安所说，“所有的尺寸都是真的，包括三轮车的牌照和牌照上面的号码”，就连街道上的两排法国梧桐都是“一棵一棵种下去的”，这是外景上真实呈现；其次，李安在《色，戒》的细节上也费尽心机，据说人们看到的易先生办公室里的那张桌子都是民国时代的桌子，桌面上的文具，包括一只杯子，都是李安费了很大的工夫寻找到的。
两者对比起来，真不知道这部戏究竟是艺术至上，还是情色至上。这一点对于现在的荣少亨来说，也是非常的难以判断。
不过有一点荣少亨可以肯定，3D《金瓶梅》的成功，让他想要在情色电影领域更进一步，大展拳脚。
思考来思考去，最后荣少亨还是放弃了亲自执导拍摄《色，戒》的念头，原因很简单，《色，戒》这部戏太敏感也太边缘化了，艺术与**的成分几乎达到了难以区分的境界，一弄不好，**多过艺术，那么自己可就砸锅了，也许这部戏只有像李安那样的喜欢追求艺术的大导演才能驾驭，自己还是偏向商业化多一点，最好还是不要犯险。
既然打消了这个念头，荣少亨就重新将会所有的精力放在快要完工的科幻大片《银河英雄传说》上。
作为整部影片来说，《银河英雄传说》所包含的内容太多了，根本不可能在一部戏中全部展现出来。若要完全拍摄完毕，必须连拍三部，构成银河三部曲才行。
但即使如此，以荣少亨和莱昂纳多为首的演员，通过自己各自的表演，还是通过《银河》第一部展现出了一个波澜壮阔的大时代。原著中一个个栩栩如生的角色，活生生地被反映到了银幕上，为观众提供了遐想的广阔天地，也为剧情的展开提供了坚实的基础。
再说大导演卢卡斯，不愧是拍科幻片的老大，驾驭这种拍摄的能力超强。甚至连荣少亨都不得不佩服。往往荣少亨试着把自己放到他的位子上遐想，假如自己不是过来人的话，在这方面一定不是他的对手。
这个拍摄剧组基本上都是原先拍摄星战之《魅影危机》的原班人马。包括摄影师等在内的都和卢卡斯合作密切，相互间的默契非同寻常。而且这些人的水平也是一流，整部影片的拍摄效果达到了很高的水准。从《魅影危机》的票房已经看出，他们的工作完全得到了认可。而现在， 根据他们自己的说法，这部《银河英雄传说》，那水准是比《魅影危机》更高的。
而作为整体，蓝乃才带着梦幻小组还有工业光魔的人们努力完成的电脑特效，也是影片一个重要和不可分割的部分。
在导演要求上，卢卡斯充分表现出了自己擅长大场面的特点，而他的要求能一一实现，自然是蓝乃才为首的特效小组的功劳。作为全剧开山之作的大会战，是卢卡斯强烈要求表现的重要场面。蓝乃才也没有让他失望，整个场面既大气恢弘，同时在细节上也是精美异常。不论是大规模的舰队行动，还是单战舰的具体形体和行动，都表现得让人惊叹。
每一个看到整场会战场面的人，都被那壮观和近乎真实的场面惊呆了。
荣少亨自己也不例外。
当他看到蓝乃才制作的电脑特效后，那份震撼还是那么得强烈。这才是真正大气势的制作，用什么壮丽的形容词都不为过。在这样的感叹中，荣少亨对这部戏抗衡哥伦比亚的《侏罗纪公园》更有信心了。
第757章 《终结者》上映,邀请神秘嘉宾
《银河英雄传说》拍摄一结束，影片的后期制作也马上紧张地开始了。
经过这么长时间的拍摄，参加拍摄的所有人都对这部影片寄予厚望，对它的未来充满了信心，不过毕竟是还没有得到过市场检验，那心里依稀也有点忐忑不安。尤其是荣少亨，在他心目中，在这部影片里的演出，可绝对是他自己在好莱坞的处女之作---之前的《泪眼煞星》属于港英合拍，不算好莱坞制作----骄傲之情荡漾在心中，不过同时却怕得不到承认，那份期待和不安就不用说了。
就是在这样矛盾的心态下，荣少亨既是主演之一，又是老板，他对影片的后期制作可谓异常关注。而卢卡斯作为导演，则是一心要打造精品，也是要求严格得很。有了这两方面的压力，相关人员自然是拿出十二分的精力认真地进行着电影的后期制作，力求将这部作品制作到最好。
有关《银河英雄传说》的拍摄算是告一段落了，再回头来说说玄霆娱乐最近已经上映和即将上映的几部影片。
前面说过了，荣少亨将吴宇森，成龙，李连杰还有周润发带来好莱坞，就是为了要给华人打开一条通向好莱坞的大陆，这一次拍摄《银河》更是将梁家辉，黄秋生，吴镇宇这些人也引到了好莱坞。
周润发的发展比较顺利，有荣少亨保驾拍摄一部人气很高的《暗战》，在北美市场引起了很大的反应，很多人对于这个来自香港的金像影帝给予了很高的评价，说他在气质上与马龙白兰度有些接近，未来将会是一个很有力的竞争对手----对好莱坞演员来说。
后面吴宇森还有成龙李连杰他们几部戏的情况就各自不一样了。
首先值得表扬的是吴宇森，这个华人导演与汤姆克鲁斯拍摄的动作戏《谍中谍》非常的卖座，除去制作费，票房分成，全球收入达到了将近八千万美金的纯收益。吴宇森也因为这部戏，被很多好莱坞业内人士所关注，甚至有很多家电影投资公司与玄霆娱乐洽谈，想要联合投资开拍这部戏的续集。
至于成龙与史蒂文席格主演的动作戏《燕尾服》和李连杰与尚格云顿主演的动作戏《救世主》，这两部戏就没有《暗战》和《谍中谍》那么好运了。从剧情上来说，两部戏似乎打斗的都很热闹，从票房上来说，好像这两部戏还算过得去，可是你不是老板，只有荣少亨知道这两部戏都赔钱了。
首先为了扶持这两部戏的上映，荣少亨在事前做了很大的宣传，这就花费了将近两千多万的宣传费，然后荣少亨又拿出玄霆娱乐最好的电影院线来上映这两部片子，把很好的时间段也留给这两部戏，可结果与玄霆一般的大制作电影相差太远----请注意，是与玄霆一般的大制作比较。按照玄霆的口碑，还有院线人气，如果是一般的大制作，两部戏最少也应该收入两亿票房，可实际上两部戏一共才收入了一亿左右，计算下来亏损了七千万美金
如此一来，《谍中谍》获利八千万，《燕尾服》和《救世主》亏损七千万，也就是说三部戏一共才赚了一千万。这对于玄霆娱乐来说无疑是一次大的失利。
事后荣少亨总结这次失败的原因，第一，《燕尾服》与《救世主》这两部戏都属于同样的题材---略带科幻的动作片，将同样题材的电影放在一起放映，难免会引起观众的审美疲劳。就好像你去大酒楼吃鲍鱼鱼翅一样，好东西吃多了总会腻。同一时间段，放差不多的两部电影，就算两部戏真的都是精品，看多了也觉得没意思，还不如去别的电影院逛逛，审美疲劳，就是这个道理。第二，作为来好莱坞开拓市场的华人演员，成龙的人气要比李连杰好一些，毕竟在八十年代嘉禾力捧他的时候，拍过一部票房惨败的《炮弹飞车》系列，成龙虽然不是主角，甚至在戏中扮演一个日本人，但是多少混了个眼熟。相比之下，李连杰就让好莱坞人很陌生了，要不是与他搭配的尚格云顿很出名的话，估计这部《救世主》会死的更惨。第三，这也是荣少亨得出的最重要的经验，自己做事情太急躁了。一直以来，荣少亨都以振兴华语电影为己任，所以才会不远千里来好莱坞发展，来这里当开荒牛，拓宽市场，好不容易有了一些成就，他就认为是大举进攻好莱坞的时间到了，将吴宇森，成龙，李连杰和周润发等人带来好莱坞，出钱又出力一人给他们捣鼓一部片子，可事实上告诉他，做事情最忌讳这种急进的做法，欲速则不达。你越是想把成龙和李连杰他们捧起来，就越要小心谨慎慢慢的来。毕竟他们是华人演员，需要一个过程来让北美的观众有心理准备去接受他们。
出于以上几个原因，荣少亨开始修正自己的计划，有步骤地让成龙和李连杰开始多露脸，以演员的身份参加电视娱乐节目，客串其他电影中的角色----说白了就是跑龙套。适当地为他们开一些成本不算太高，可以增加人气的电影。荣少亨相信，依照这种速度，当成龙和李连杰积累一定人气之后，自己再出力捧他们，一定能做到事半功倍。
以上所说的是玄霆娱乐这几个月已经上映的电影，包括3D《金瓶梅》就是四部电影，基本上一月一部戏，这种上影速度在很多